2022年北京冬奥会不仅是一场冰雪运动的盛宴，更成为了传统文化与现代时尚激情碰撞的舞台。在这场全球瞩目的盛会中，吉祥物“冰墩墩”凭借其憨态可掬的形象一跃成为“顶流”，风靡全球，甚至出现了“一墩难求”的盛况 。而在江苏徐州，一位“00后”姑娘李子艺，用她灵巧的双手和古老的技艺，给出了一个充满温度与创意的解决方案——用非遗面塑捏出时尚的“冰墩墩”，让老手艺在冬奥的热潮中焕发出了前所未有的青春活力 。
作为徐州市泉山区的非遗面塑传承人，李子艺从小就与这门“老手艺”结下了不解之缘。面塑，这一以面粉、糯米粉为主料，调以不同色彩，通过手艺人“一印、二捏、三镶、四滚”等技法，塑造出各种栩栩如生形象的传统技艺，在她的手中并未固守成规。当看到北京冬奥会上那个裹着冰晶外壳的大熊猫成为人们的心头好时，李子艺心中萌生了一个念头：为何不用自己的面塑技艺，来创造这份独特的“冰雪奇缘”呢？她并非简单地复制，而是在传统的面塑技法上进行了大胆的“再创造”，力求让手里的“冰墩墩”既有传统面塑的细腻，又能体现出冬奥会的科技感与时尚感 。
创作过程充满了挑战与巧思。为了让面塑版的“冰墩墩”真正拥有那种晶莹剔透的“冰壳”质感，李子艺打破了传统面塑的材料限制，自己反复试验并调制出了一种特殊的材料，为捏好的“墩墩”附上了一层闪亮的外衣，使其看起来如同真正包裹着一层冰雪铠甲，完美还原了吉祥物设计的神韵 。而在细节处理上，她更是下足了功夫，“冰墩墩”头部那象征国家速滑馆“冰丝带”的彩色冰圈，被她巧妙地运用了面塑中的“麻花缠绕法”一点点盘绕上去，粗细均匀，色彩灵动。就连小小的底座，她也独具匠心，采用了普兰和湖蓝两种冷色调的面团交错揉捏，形成了一种流动的纹理，李子艺解释说，这象征着运动员在冰面上一次次突破、有一种“破冰”而出的感觉，她希望奥运健儿们也能像这寓意一样，不断超越自我，多拿金牌，为国争光 。
李子艺的故事并非个例，它如同一面镜子，折射出当下越来越多年轻“新匠人”投身非遗、用创新思维激活传统文化的趋势。在北京冬奥会期间，从北京的“面人郎”到山东济南的在校大学生，从天津的津派面塑到山西吕梁的岚县面塑，乃至河南中牟、安徽淮北等地，无数年轻的非遗传承人和手艺爱好者们，都不约而同地选择了用面塑、花馍、糖塑等多种形式，去创作他们心中的“冰墩墩”和“雪容融” 。国家级非物质文化遗产“北京面人郎”第三代传承人、90后的郎佳子彧，更是在人民大会堂为摩纳哥亲王阿尔贝二世现场演示制作面塑“冰墩墩”，亲王在体验后甚至请求再多捏一个，以便带回去给双胞胎孩子，这一幕成为了中国非遗魅力的生动注脚 。
这些“00后”甚至“90后”的传承人们，正在用实际行动诠释着“老题材新做法，新题材老手艺”的深刻内涵 。他们不再满足于仅仅复制传统的仕女、佛像或神话人物，而是敏锐地将目光投向了当下火热的生活。无论是冬奥会的吉祥物，还是热映电影中的动漫形象，都成为了他们信手拈来的创作素材 。在山东艺术学院，大四学生王明昌在寒假期间潜心研究，在半小时内就能用面塑制作出一个活灵活现的“冰墩墩”，他希望通过这种形式，让更多同龄人走近非遗、了解非遗 。在山西吕梁，年轻的面塑艺人刘丽丽则通过网络直播，现场教授上万名网友如何捏制“冰墩墩”，她认为，作为年轻一代，利用互联网推广传统手工艺是自己肩负的重任 。
这股“非遗+时尚”的创作潮流，远不止于对单个吉祥物的模仿。它更像是一场深刻的传承革命。在江苏徐州，李子艺创作的面塑“冰墩墩”在春节民俗文化展销活动中一亮相，便迅速吸引了众多市民的目光，成为了连接传统技艺与当代审美的桥梁 。在东营，黄河口“刘家花馍”传承人刘增青用面粉、牛奶和天然果蔬汁，蒸制出了可以食用的花馍版“冰墩墩”，既保留了传统花馍“可食可赏”的特性，又赋予了它新的时代印记 。在黑龙江，糖塑传人王春晶甚至将冰雪元素与糖塑结合，做出了能发光的“冰雕糖人”，彻底改变了人们对于糖人“好看不好带”的刻板印象 。
这些年轻的“守艺人”深知，让经典流行于当下，而非束之高阁，才是传承的真正要义 。他们借助网络直播、文创设计、跨界合作等新手段，让古老的非遗技艺突破了时空的限制。过去，一位师傅面对面可能只能教几十个徒弟；而现在，一场直播可以让数万人同时感受面塑的魅力 。正如一位年轻的传承人所说：“传统非遗，其实可以承载很多想象。” 从徐州到北京，从线下展台到线上直播间，这些“00后”面塑传承人用他们特有的方式证明：老手艺从未老去，它只是在等待与新一代的年轻人相遇，然后以一种更加时尚、更加鲜活的方式，融入我们的生活，走向未来。他们用一双双巧手，不仅捏出了一个可爱的“冰墩墩”，更捏出了非遗传承的无限可能，让这份来自民间的艺术，在冰雪之约中，绽放出了最灿烂的时代光芒 。
